FATHER SONGS - TOP 5

Presentamos un nuevo Top 5, esta vez dedicado al Día del Padre.

1.- Oh Father - Madonna (1989)

El álbum Like A Prayer de la Reina del Pop, es el más personal de su carrera. En este cuarto LP de estudio, Madonna describe distintos aspectos de su vida en forma de canciones. En este tema, relata la difícil relación con su padre (What a child will believe, you never loved me). Pero, deja en claro que lo entiende (You never wanted to live that way, you never wanted to hurt me...You didn't mean to be cruel, somebody hurt you too). El single llegó al puesto 20 en USA.

2.- Forever Young - Rod Stewart (1988)

El británico Rod Stewart se basó en la canción del mismo título del cantautor norteamericano, Bob Dylan. El protagonista de esta canción es un padre que le dice a su hijo/a que en todos los actos positivos que haga, él siempre lo/a verá joven (May you grow to be proud, dignified and true,...Be courageous and brave, and in my heart you'll always stay forever young). La lista oficial británica la ubicó en el casillero 57 mientras que el Hot 100 de Billboard lo hizo en el 12.

3.- Too Late For Goodbyes - Julian Lennon (1985)

Aunque el hijo de John Lennon ha afirmado en diversas ocasiones que esta canción es acerca de una relación sentimental y no acerca de la relación distanciada que tuvo con su padre, algunos críticos ven en parte de su letra (Ever since you've been leaving me, I've been wanting to cry...Ever since you've been far away, I've been wanting to fly, and it's much too late for goodbyes) lo contrario. El single subió hasta el puesto 5 en USA y 6 en UK.

4.- My Father's Eyes - Eric Clapton (1998)

El cantante y compositor británico Eric Clapton se inspiró en la ausencia de su padre para escribir esta canción. En la letra, hace un paralelismo ficticio entre lo que sería el encuentro con su padre -a quien nunca conoció porque falleció- (Sailing down behind the sun, wanting for my prince to come,...How will I know him when I look in my father's eyes) y al reencuentro con su hijo recientemente desaparecido (As my soul slides down to die, How could I lose him?, What did I try?, Bit by bit I've realized that he was here with me). El sencillo se ubicó en mejores puestos en las listas Adulto Contemporáneo de Canadá (#1) y USA (#2).

5.- Unforgettable - Natalie Cole / Nat King Cole (1991)

Aunque la versión más famosa pertenece a Nat King Cole (1951), cuatro décadas más tarde, su hija Natalie hace una versión a dúo, incluyendo la voz de su padre con la tecnología de aquel momento. Lo hizo en su álbum Unforgettable...With Love en el que se encuentran versiones de canciones de Nat King Cole. La interpretación más famosa se desarrolló en la ceremonia de la edición número 34 de los premios Grammy en 1992, donde además obtuvo 3 galardones. Dato curioso: las versiones de padre e hija se ubicaron en el mismo casillero (14) en similares listas (Best-Selling Pop Singles / Hot 100) de la revista norteamericana Billboard.

Bonus

*Mi Viejo - Piero (1961)

Se trata de la canción más popular dedicada al padre en latinoamérica. Sin embargo, la letra es en realidad un poema de un poeta llamado José Tcherkaski quien se la dedicó a su padre. El italo-argentino, Piero le puso música y su versión se convirtió en un éxito comercial, especialmente en el Día del Padre.

PEABO BRYSON - TOP 5

Robert Peabo Bryson fue un cantante y productor musical de R&B norteamericano. Nacido en Carolina del Sur en 1951, inició su carrera profesional a mediados de los 70s. Sus mayores éxitos cuentan además con voces femeninas. Falleció el 2 de junio de 2026 a la edad de 75 años.

1.- Tonight, I Celebrate My Love (with Roberta Flack) (1983)

Esta canción fue escrita por los famosos compositores Gerry Goffin y Michael Masser. Perteneciente al álbum Born To Love, este fue el single más exitoso. Subió hasta el puesto 16 en el Hot 100 de Billboard y al puesto 2 en la lista oficial británica.

2.- If Ever You're In My Arms Again (1984)

El LP número 10 de Peabo Bryson, Straight From The Heart, contiene más de la mitad de composiciones del artista. Pero, el único que obtuvo gran acogida fue este tema compuesto por Michael Masser. Lideró la lista Adulto Contemporáneo de Billboard y fue Top 10 en el Hot 100.

3.- Beauty And The Beast (with Celine Dion) (1991)

Alan Menken es un aclamado compositor y productor musical, premiado por su música en diversas películas Disney. A menudo trabajaba con el letrista Howard Ashman. Esta canción es una de sus obras más representativas. Obtuvo un premio Grammy a Mejor Dúo Pop y un premio Oscar a Mejor Canción original para una película. Como dato curioso, el single alcanzó el casillero 9 tanto de la lista oficial británica como de la norteamericana.

4.- A Whole New World (Aladdin's Theme) (with Regina Belle) (1992)

El compositor británico Tim Rice, es famoso por sus trabajos musicales, Jesucristo Superstar y Evita, entre otros, junto al también británico Andrew Lloyd Webber. Esta fue la canción principal de la película animada Aladino. Regina Belle es una cantante que se hizo conocida en la segunda mitad de la década de los 80s. El single, fue número 1 en USA y 12 en UK. También obtuvo un Oscar a Mejor Canción y un Grammy a Canción del Año.

5.- By The Time This Night Is Over (with Kenny G) (1993)

Kenneth Gorelick (Kenny G) es un famoso compositor y músico de Jazz. Nacido en Washington en 1956, sus obras las interpreta con su saxofón. Esta canción creada por el cantante y compositor norteamericano, Michael Bolton, fue el último en lograr ubicarse en altas posiciones de las listas musicales. Llegó al casillero 25 en el Hot 100 de Billboard y 56 en la lista oficial británica.

"WEIRD AL" YANKOVIC

En el mundo de la música también hay lugar para la parodia.

Le dedicamos este artículo al artista más popular con canciones de este tipo.

1.- My Bologna (1979)

Alfred Matthew Yankovic es el nombre verdadero de este artista nacido el 23 de octubre de 1959 en California. Este fue su primer single / parodia. Esta canción es la versión cómica de "My Sharona" del grupo norteamericano The Knack.

2.- Another One Rides The Bus (1981)

Uno de los mayores éxitos de Queen es "Another One Bites The Dust". La parodia de "Weird Al" Yankovic que narra las peripecias de un viaje en transporte público, no tuvo el mismo éxito, pero en una entrevista, el guitarrista de Queen, Brian May, comentó que le pareció una "graciocísima versión".

3.- Ricky (1983)

Fue el primer tema en aparecer en el Hot 100 de Billboard. Es la parodia de "Mickey" de Toni Basil. La letra tiene que ver con la serie de TV de los 50s, "I Love Lucy". En USA alcanzó el puesto 63.

4.- Eat It (1984)

Esta parodia de la canción "Beat It" del Rey del Pop, Michael Jackson, le valió a Yankovic una buena crítica y un premio Grammy. La letra narra los intentos de un padre de dar una mejor calidad de vida alimentaria a un hijo eticoso. Fue número 1 en Australia, 5 en Canadá y 12 en USA. En UK su máxima posición fue la 36.

5.- Like A Surgeon (1985)

El single más exitoso del tercer álbum de "Weird Al" Yankovic, Dare To Be Stupid, hace una parodia del primer número 1 de la Reina del Pop, Madonna en USA, "Like A Virgin". La versión de Yankovic que cuenta la historia de un cirujano novato más preocupado por el dinero que por la salud de sus pacientes, alcanzó el puesto 47 en el Hot 100 de Billboard.

6.- Fat (1988)

Fue la segunda vez que Yankovic parodiaba una canción de Michael Jackson. En esta ocasión, "Bad" era el éxito elegido. El single estuvo a punto de quedarse fuera del ranking Billboard pues sólo alcanzó el puesto 99. Tuvo mejor suerte en otros países como en Nueva Zelanda, donde llegó al tercer lugar.

7.- Smells Like Nirvana (1992)

La canción "Smells Like Teen Spirit" es el éxito más popular, a nivel internacional, del grupo norteamericano Nirvana. En esta parodia, "Weird Al" Yankovic se centra en la forma de cantar del lider del grupo, Kurt Cobain. El single se ubicó en el casillero 35 del Hot 100 de Billboard y el 58 de la lista oficial británica.

8.- Amish Paradise (1996)

La canción más importante del repertorio del Rapero norteamericano conocido como Coolio fue "Gangsta's Paradise". Lideró rankings de varios países. Fue número 1 en el Hot 100 de Billboard durante 3 semanas consecutivas desde el 9 de setiembre de 1995. La versión de "Weird Al" Yankovic sólo alcanzó el puesto 53 en dicha lista.

9.- White & Nerdy (2006)

Al Rapero norteamericano conocido como Chamillionaire se le conoce por su éxito "Ridin'", el cual estuvo 2 semanas en lo más alto del ranking norteamericano, Billboard. La versión de Yankovic que satiriza la cultura "Nerd", tuvo una acogida similar en la misma lista pues logró alcanzar el casillero 9.

10.- Canadian Idiot (2006)

Del mismo álbum que el anterior, Straight Outta Lynwood, este tema parodia "American Idiot" de Green Day. La letra satiriza la mirada de los estadounidenses hacia las costumbres canadienses. Aunque obtuvo una buena crítica, esto no se reflejó en las listas musicales. En USA sólo llegó al puesto 82.

BRUCE SPRINGSTEEN

1.- Born To Run (1975)

Bruce Springsteen es un músico norteamericano nacido en 1949 en New Jersey, Estados Unidos. A lo largo de su carrera ha lanzado una veintena de álbumes de estudio y cuenta con varios singles que han dado la vuelta al mundo. Su sobrenombre "The Boss" (El Jefe), le fue otorgado al convertirse el líder de su banda The E Street Band. Este single perteneciente a su tercer trabajo, es la carta de amor de un piloto de carreras a su amada. Llegó al puesto 23 en el Hot 100 de Billboard. La lista oficial británica la posicionó en el casillero 16.

2.- Hungry Heart (1980)

El ex-Beatle, John Lennon comparó este tema con uno de su repertorio, "(Just Like) Starting Over", el cual fue lanzado 3 días después de su muerte. El primer single de la década de los 80 de "The Boss", alcanzó la quinta posición en Billboard y la 44 en la lista oficial británica.

3.- The River (1981)

La letra de esta canción hace referencia a la relación entre la hermana de Springsteen, Ginny, y su cuñado, Mickey. Aunque no figuró en el Hot 100 de Billboard, sí lo hizo en el ranking británico llegando al puesto 35.

4.- Dancing In The Dark (1984)

El primer single de su séptimo LP, Born In The U.S.A., se convirtió en su mayor éxito internacional. Además, Bruce Springsteen obtuvo su primer Grammy a Mejor Interpretación Rock. El single lideró rankings de varios países, excepto de USA donde llegó al puesto 2 y de UK donde su máxima posición fue la 4.

5.- Cover Me (1984)

Originalmente, este tema le fue solicitado a Springsteen, para la cantante Donna Summer. Pero, al ver los productores el potencial de la canción, decidieron que "The Boss" la grabe. Mientras que en USA llegó al puesto 7, en UK sólo llegó al 16.

6.- Born In The U.S.A. (1984)

Una canción que algunos confunden como "patriotica", cuando en realidad es una crítica al sistema Norteamericano. En el Hot 100 de Billboard se ubicó en el puesto 9 y en la lista oficial británica en el 5.

7.- I'm On Fire (1985)

Esta canción rememora los 50s y agrega una letra cargada de pasión y tensión sexual. Al igual que las 3 anteriores, también pertenece al séptimo LP de "El Jefe". En USA escaló hasta le casilla 6 y en UK hasta la 5.

8.- Glory Days (1985)

Según Bruce Springsteen, esta canción fue inspirada por el encuentro -luego de un largo tiempo- que tuvo con un viejo amigo. El single logró una aceptación media lo cual se reflejó en los rankings de varios países en los que estuvo entre los 20 primeros lugares. Como en UK donde su máxima posición fue la 17. En USA alcanzó la quinta.

9.- I'm Goin' Down (1985)

Es una de las canciones menos programadas por las cadenas musicales. La letra habla del deterioro de una relación sentimental. Subió hasta el casillero 9 en el Hot 100 de Billboard y figuró en algunos rankings europeos.

10.- My Hometown (1985)

Otra de las canciones con lírica diferente al que su título sugiere. Aunque no lo parezca, la letra habla acerca de violencia racial y depresión económica. En el Hot 100 de Billboard llegó al casillero 6 y en la lista oficial británica al 9.

11.- Brilliant Disguise (1987)

El primer single de su octavo álbum, habla acerca de los problemas personales escondidos tras una fachada de aparente normalidad. Fue muy bien aceptado por la crítica y obtuvo altas posiciones en los rankings. En USA fue Top 5 y en UK Top 20.

12.- Tunnel Of Love (1987)

En esta canción se hace referencia a los pro y contra de un matrimonio. En el Hot 100 de Billboard llegó al puesto 9 y en la lista oficial británica al 45.

13.- One Step Up (1988)

En las 3 anteriores canciones y en ésta, Bruce Springsteen toma a su relación matrimonial como inspiración. En todas ellas muestra las dificultades por las que él mismo pasaba con su esposa. En USA se ubicó en el puesto 13.

14.- Tougher Than The Rest (1988)

Este single no fue editado en USA, razón por la cual no figura en Billboard. Su lanzamiento en UK lo llevó a ubicarse en el puesto 13 en la lista oficial británica y a aparecer en altos puestos en rankings de Alemania, Italia, Belgica y Austria.

15.- Human Touch (1992)

Del álbum del mismo nombre, este primer single lideró las listas de varios países europeos. El Hot 100 de Billboard lo ubicó en la casilla 16 y la lista oficial británica en la 11.

16.- Better Days (1992)

Editado originalmente como Lado B de "Human Touch", también se le atribuye el puesto 16 de dicho single en Billboard. En la lista oficial británica ocupó el puesto 34.

17.- Streets Of Philadelphia (1994)

Es una de las canciones de Bruce Springsteen con más premios acumulados. Su letra habla acerca de una de las enfermedades más peligrosas de los últimos años, el SIDA. Fue incluída en la BSO de la película del mismo nombre. Obtuvo 5 premios Grammy y lideró las listas de una decena de países. En USA llegó al casillero 9 y en UK al 2.

18.- Secret Garden (1995)

Fue uno de los últimos singles en aparecer en el Hot 100 de Billboard. Esta canción melancólica, alcanzó el puesto 19 en USA y 17 en UK.

AEROSMITH

El siguiente artículo esta dedicado a la banda Aerosmith, debido a su reciente anuncio de retiro del panorama musical.

1.- Dream On (1973)

Aerosmith fue una banda norteamericana de Hard-Rock formada en Boston, Massachusetts en 1970, por el vocalista Steven Tyler. Este fue su primer gran éxito. Es uno de los pocos singles que volvieron a la lista Billboard luego de un plazo de tiempo. En este caso, llegó al puesto 59 en 1973 y al puesto 6 en 1976.

2.- Walk This Way (1976)

Esta canción es más popular en la versión Rap junto al trío Run DMC lanzada en 1986. La versión original se ubicó en la casilla 10 del ranking Hot 100 de Billboard. La versión Rap alcanzó la cuarta posición.

3.- Angel (1988)

Es una de las más potentes baladas del quinteto. Y la que obtuvo una mejor posición en la lista norteamericana hasta aquella década. Fue tercero en USA. En UK sólo llegó hasta el número 69.

4.- Rag Doll (1988)

El último single de su noveno álbum. Se situó en el Top 40 de varias listas americanas y europeas. Por ejemplo: fue número 17 en Billboard y 42 en UK. Es una de las canciones menos programadas del grupo.

5.- Love In An Elevator (1989)

Este tema con un curioso título, esta basado en una experiencia personal de su autor, Steven Tyler. Fue Top 5 en Billboard. En UK su máxima posición fue la 13.

6.- Janie's Got A Gun (1989)

Este single le permitió a Aerosmith, hacerse acreedor del premio Grammy a Mejor Grupo de Rock. Llegó hasta la cuarta casilla del ranking Billboard pero hasta el 76 en UK.

7.- Livin' On The Edge (1993)

Con este tema que habla acerca del vandalismo, también obtuvieron el premio Grammy a Mejor Grupo de Rock. En el Hot 100 de Billboard, alcanzó la posición número 18, mientras que en UK, la 19.

8.- Cryin' (1993)

El álbum 11 de Aerosmith titulado "Get A Grip", trae joyas tan importantes como el tema anterior, este tema y los dos que vienen a continuación. En general fue bien recibida por los críticos y la audiencia. En norteamérica llegó al puesto 12 y en UK al 17.

9.- Amazing (1993)

En esta canción participa el ex-integrante de Eagles, Don Henley. Sólo llegó al puesto 24 en Billboard. En UK se ubicó en el puesto 58.

10.- Crazy (1994)

Con este single obtuvieron un nuevo premio Grammy a Mejor Grupo de Rock. Mientras en los distintos rankings europeos fue Top 40, En USA llegó hasta el 17.

11.- I Don't Want To Miss A Thing (1998)

A finales de los 90s, Aerosmith logra el mayor impacto de su carrera con este tema incluido en la película "Armageddon" la cual estaba protagonizada por el actor y cantante Bruce Willis.

METALLICA

Metallica es una banda de Trash-Metal, que se formó en 1981 en Los Angeles, California. En 1983, lanzan su primer LP "Kill 'Em All". Desde entonces, cuentan con 10 álbumes de estudio y 43 singles publicados.

1.- Master Of Puppets (1986)

Este single que pertenece al LP del mismo título, ha vuelto a las listas musicales debido a una versión hecha dentro de la serie de Netflix, "Stranger Things". En su debut, esta canción que habla de las drogas, tuvo un gran impacto en los amantes del Heavy o Trash-Metal, mas no así, en las listas de éxito generales. En el momento de este artículo, este single se ubicaba en el puesto 40 de USA y el 22 de UK.

2.- One (1989)

Una canción que narra la tragedia de un soldado de la Primera Guerra Mundial que perdió todas sus extremidades. Obtuvo el premio Grammy a Mejor Interpretación Metal. Fue número 13 en la lista oficial británica y en Billboard, 40.

3.- Enter Sandman (1991)

El álbum "Metallica" es uno de los más exitosos de la banda. Su primer single "Enter Sandman", logró ubicarse en el casillero 16 de la lista norteamericana y en el quinto en la de UK. Este tema los llevó a ingresar al "Rock And Roll Hall Of Fame".

4.- The Unforgiven (1991)

Esta es la primera y más exitosa parte de una secuela de 3. La letra habla acerca de la lucha de una persona contra las dificultades de la vida. En la lista oficial británica, llegó al puesto 15 y en USA, al 35. Las secuelas aparecerían en 1998 y en 2008.

5.- Nothing Else Matters (1992)

Esta es su canción más internacional. Y la más versionada. Según James Hetfield, la escribió cuando se sentía fastidiado por estar lejos de su hogar. En la lista Hot 100 de la revista norteamericana Billboard, su máxima posición fue la 34. En la lista oficial británica, alcanzó el puesto 6.

6.- Until It Sleeps (1996)

En este tema, James Hetfield explica la batalla que tiene su madre contra el cáncer. Fue Top 10 en USA. En UK, Top 5.

7.- Hero Of The Day (1996)

El segundo single de su álbum "Load", se vio opacado por el éxito del primero. En Billboard, sólo llegó a la posición 60. En la lista oficial de UK, su máxima posición fue la 17.

8.- The Memory Remains (1997)

Marianne Faithfull es una cantante británica que obtuvo popularidad en los 60s. La banda de James Hetfield y Lars Ulrich, la invitan para grabar este primer single de su séptimo trabajo "Reload". En la lista oficial británica, este tema escaló hasta el puesto 13. En la lista Billboard sólo llegó hasta la posición número 28.

9.- I Disappear (2000)

"Mission Impossible 2" es una película del año 2000 protagonizada por el actor norteamericano Tom Cruise. Una de sus canciones más importantes es "I Disappear". En la lista oficial británica, llegó a la casilla 35. En la lista Billboard sólo llegó al casillero 76.

10.- St. Anger (2003)

Esta es otra de las canciones en obtener un premio Grammy a Mejor Interpretación Metal. La letra hace referencia a "Master Of Puppets" y "Hit The Lights". Mientras que en UK llegó al puesto 9, en USA no figuró en el Hot 100 de Billboard.

FORGOTTEN SONGS - 1959

1.- Children's Marching Song (Nick Nack Paddy Wack) - Mitch Miller

Se trata de una canción popular, cuyo origen no es del todo claro. Lo único que se puede afirmar es que es británico. El nombre original es "This Old Man". El productor musical Mitch Miller hizo su versión interpretada por un grupo coral.

2.- The All American Boy - Bill Parsons

Bobby Bare es un artista Country que en 1958 creó "The All American Boy", Este tema fue posteriormente acreditado por el sello Fraternity Records a un tal Bill Parsons. El single llegó al segundo lugar en el Hot 100 de Billboard.

3.- Tall Paul - Annette Funicello

La actriz Annette Funicello, empezó su carrera a los 9 años en el programa de TV "The Mickey Mouse Club". Esta canción a ritmo de Rock And Roll alcanzó el séptimo puesto en USA, siendo la primera artista femenina en lograr tal hazaña.

4.- Pink Shoelaces - Dodie Stevens

Este tema llegó al tercer lugar de la lista de singles de Billboard. El nombre real de la vocalista es Geraldine Ann Pasquale. La letra narra una situación de amor en la adolescencia.

5.- Guitar Boogie Shuffle - The Virtues

The Virtues fue un grupo de Rock And Roll instrumental. El nombre proviene de la palabra "Virtuoso" que en música se refiere a las personas que cuentan con habilidades extraordinarias para desarrollar su talento. El tema original se tituló "Guitar Boogie" y fue creado en 1945 por el artista norteamericano Arthur Smith y grabado junto al grupo The Rambler Trio. La versión de The Virtues fue Top 5 en USA.

6.- Quiet Village - Martin Denny

Conocido como el padre de la Música Exótica, el músico Martin Denny mezcló sonidos reales de la naturaleza con música instrumental. De su amplio repertorio, destaca este single que originalmente fue compuesto por Les Baxter en 1951.

7.- Tallahassee Lassie - Freddy Cannon

Frederick (Freddy) Picariello (Cannon) fue un ídolo juvenil del Rock And Roll. Su primer éxito fue "Tallahassee Lassie", el cual logró llegar hasta la casilla número 6 en el Hot 100 de Billboard.

8.- High Hopes - Frank Sinatra

Como suele suceder en algunas emisoras musicales con canciones de gran importancia y relevancia, este tema no figura en la programación. El Crooner Frank Sinatra, conocido internacionalmente como "La Voz", grabó este single junto a un grupo de niños. La canción obtuvo el Oscar a Mejor Canción Original de la película "A Hole In The Head".

9.- Broken-Hearted Melody - Sarah Vaughan

Sarah Vaughan fue una vocalista de Jazz que inició su carrera en los 40s luego de ganar un concurso en 1942. Sus Primeros éxitos datan de 1948. La canción "Broken-Hearted Melody" es una de sus tres interpretaciones en lograr el Top 10 en USA. La letra fue escrita por Hal David, famoso por trabajar al lado de Burt Bacharach.

10.- Morgen - Ivo Robic

Una canción en idioma alemán, estuvo presente en el ranking Billboard en 1959. El cantante Ivo Robic nació en Yugoslavia el 29 de enero de 1923. Este tema alcanzó la casilla 13 en el Hot 100 de Billboard. Su letra irradia optimismo. También es conocida por el título en inglés "One More Sunrise".

11.- Don't You Know - Della Reese

Se trata de una canción adaptada de una de las obras clásicas de Giacomo Puccini. La cantante Della Reese, nació en Michigan, Detroit en 1921. Empezó su carrera en 1945 junto a Mahalia Jackson. Se hace solista en 1957. Fue presentadora de programas de TV y hasta tuvo un programa propio llamado "Della". Fue nominada a un premio Grammy como Mejor Nueva Vocalista Femenina. Este fue el único tema de su repertorio en alcanzar el puesto 2 en el Hot 100 de Billboard.

12.- The Happy Reeindeer - Dancer, Prancer And Nervous

El compositor californiano Russ Regan, se inspiró en "The Chipmunk Song" para crear "The Happy Reeindeer". Esta canción navideña llegó al puesto 34 en el Hot 100 de Billboard.

ALAN WHITE / YES

El músico y compositor británico, Alan White (14-06-1949), fue uno de los miembros más longevos del grupo de Rock Progresivo, Yes. Pero, a lo largo de su trayectoria, trabajó al lado de otros artistas incluyendo dos ex-Beatle. Alan White falleció el 26 de mayo de 2022.

El siguiente es nuestro Top 5 de obras en las que participó.

1.- I'd Have You Anytime - George Harrison (1970)

Es el primer tema del álbum "All Things Must Pass" de George Harrison. Además de Alan White en la batería, también participa el músico y amigo del ex-Beatle, Eric Clapton.

2.- Imagine - John Lennon and The Plastic Ono Band (1971)

El batería británico fue invitado por John Lennon a formar la Plastic Ono Band en 1969. Alan White formó parte del álbum y del single "Imagine".

3.- Roundabout - Yes (1972)

Un "roundabout" en inglés es una glorieta o rotonda que se utiliza en el tráfico vehícular. Esta canción se originó en medio de una gira del grupo. El single pertenece a su cuarto álbum titulado "Fragile". En USA, su máxima posición fue la 13.

4.- Owner Of A Lonely Heart - Yes (1983)

En los 80's y con la inclusión del músico y productor Trevor Horn (famoso por Buggles), Yes se hizo más Pop. Es aquí cuando aparece el LP "90125", una combinación entre el Rock y el Pop de aquella década. El primer single "Owner Of A Lonely Heart" llegó a liderar la lista Hot 100 de Billboard el 21 de enero de 1984, permaneciendo 2 semanas en dicha posición.

5.- Cinema - Yes (1983)

En el mismo álbum "90125", se incluyó este tema instrumental. La banda británica obtuvo el premio Grammy a "Mejor Interpretación Instrumental" por esta obra. Y esto, a pesar de no figurar en las listas musicales. Yes fue incluida en el Rock And Roll Hall Of Fame en 2017.

ALBUMS PRODUCED IN ISOLATION

 La palabra "Isolation" proviene del verbo "Isolate" que significa "Aislar". Este término se hizo muy popular a inicios de la pandemia.

Pero, existen obras artísticas que fueron creadas de forma aislada o en un momento de "aislamiento" del artista.

En este artículo, conoceremos 6 álbumes de artistas renombrados que se hicieron bajo esas circunstancias.

1.- Rolling Stones "Exile On Main St." (1971)

En 1971, los Stones vivían en una mansión en Francia, en cuyo sótano habilitaron una estudio de grabación. Fue allí donde grabaron "Exile On Main St.".

2.- Stevie Wonder "Music Of My Mind" (1972)

Fue el primer LP de Stevie Wonder donde él mismo compuso y escribió las canciones y tocó los instrumentos musicales, además de producirlo. Aunque tuvo un éxito moderado, es su trabajo más representativo artísticamente hablando.

3.- Paul McCartney "McCartney II" (1980)

El segundo trabajo del ex-Beatle, fue grabado por él mismo en su estudio privado en su casa de East Sussex.

4.- Bruce Springsteen "Nebraska" (1982)

Un puñado de canciones que serían destinadas a la E Street Band, fueron finalmente grabadas en un álbum de el "Boss" en solitario. Fue creado en la vivienda de Springsteen en New Jersey.

5.- Phil Collins "Both Sides" (1993)

De forma similar a Stevie Wonder, el británico Phil Collins, escribió, compuso y tocó los instrumentos en las canciones de su LP "Both Sides". También se le acredita la producción en solitario.

6.- Radiohead "Ok Computer" (1997)

La banda inglesa Radiohead, grabó este disco en casa de una actriz llamada Jane Seymour, en Bath, Inglaterra. El trabajó que duró seis semanas, les hizo acreedor al premio Grammy a "Mejor Álbum Alternativo".

PRODUCTORES IV: Phil Spector

El compositor, músico y productor Phil Spector, nació en la ciudad de New York el 26 de diciembre de 1940. Fue el creador de la técnica o forma de grabación conocida como "Wall Of Sound". Algunos de los artistas con los que trabajó fueron: Ben E. King, Gene Pitney, The Ronettes, Ike and Tina Turner, entre otros.

Phil Spector falleció el 16 de enero de 2021 a causa del Covid-19.

En esta edición, seleccionamos 5 singles que llegaron a liderar la lista Hot 100 de Billboard.

1.- The Teddy Bears - To Know Him Is To Love Him (1958)

Un mes después de graduarse del instituto, Phil Spector forma el trío The Teddy Bears. Sus integrantes eran compañeros del mismo instituto. La canción "To Know Him Is To Love Him" fue inspirada por la inscripción en la lápida de su difunto padre a la que sólo cambió "was" por "is". El 1 de diciembre de 1958, el single logra ubicarse en el primer lugar en USA y permanece allí durante 3 semanas.

2.- The Crystals - He's A Rebel (1962)

La historia del quinteto femenino The Crystals en "He's A Rebel", podría ser catalogada como de irónica o de mal gusto. Las vocalistas originales eran: Dee Dee Kennibrew, Barbara Alston, Patricia Wright, Lala Brooks y Mary Thomas. Sin embargo, las que grabaron este tema fueron: Darlene Love, Fanita James y Gracia Nitszche, integrantes de un grupo de estudio llamado The Blossoms. La canción llegó al número 1 en Billboard el 03-11-1962.

3.- The Righteous Brothers - You've Lost That Lovin' Feelin' (1964)

El dúo The Righteous Brothers creado en 1962, estaba conformado por el barítono californiano Bill Medley y el tenor de Wisconsin, Bobby Hatfield. Este último falleció en 2003. Consiguen su primer número 1 en USA de la mano de Phil Spector con el tema "You've Lost That Lovin' Feelin'", con el cual además logran obtener un premio Grammy. El single lideró el Hot 100 de Billboard el 06-02-1965.

4.- The Beatles - The Long And Winding Road (1970)

El productor Phil Spector alteró o cambió la versión original grabada por John Lennon y Paul McCartney de The Beatles. Cabe resaltar, que dicha versión sólo se puede oír en el "bootleg" del álbum "Let It Be". La producción de Spector se ubicó en el casillero número 1 del ranking Billboard el 13 de junio de 1970 y se mantuvo allí por 2 semanas consecutivas.

5.- George Harrison - My Sweet Lord (1970)

El primer número 1 de George Harrison, le trajo algunos problemas al ex-Beatle. Según la justicia, Harrison fue declarado culpable por el plagio de la canción "He's So Fine" de The Chiffons. Por otro lado, este tema compuesto por Harrison y co-producido por Spector, encabezó el Hot 100 de Billboard durante 4 semanas.

MILLI VANILLI: THE FRAUD

 

1.- Origen

A finales de 1988, un productor alemán llamado Frank Farian, creó el proyecto Milli Vanilli. El nombre proviene de el sobrenombre de la novia del productor (Milli) y una rima graciosa a esta palabra (Vanilli). Los elegidos para este proyecto fueron el cantante alemán Robert (Rob) Pilatus y el rapero francés Fabrice (Fab) Morvan. Su primer álbum "All Or Nothing" salió a la venta en 1988. Su primer single "Girl You Know It's True", fue un éxito en diversas partes del mundo.

2.- Discografía

Milli Vanilli sólo cuenta con 3 álbumes de estudio, aunque 1 de ellos estuvo compuesto por remixes del primero, y el otro fue el grabado luego del descubrimiento de fraude. Así pues, las otras canciones que lograron ubicarse en las listas musicales fueron: "Baby Don't Forget My Number", "Blame It On The Rain", "All Or Nothing" y "Girl I'm Gonna Miss You".

3.- Fraude

Durante una presentación para el canal MTV el 21 de julio de 1989, se descubre el fraude al fallar el reproductor de la canción "Girl You Know It's True" y hacer saltar y repetir una de las líneas de este tema en el momento en el que Milli Vanilli estaba interpretando o mejor dicho, haciendo "Lip-Sync". Aquí empezó un año de acusaciones entre ambos miembros, esto debido a que la prensa intentó encontrar la verdad de los hechos a toda costa. Hasta que el 14 de noviembre, el productor Frank Farian declaró que había despedido a ambos y que era verdad que ellos no cantaban. Esto provocó que -por ejemplo- Milli Vanilli devolviera el premio Grammy obtenido por ser "Mejor Nuevo Artista". También hubo una acusación de fraude a Arista Records, compañía discográfica de Milli Vanilli. Finalmente, Rob Pilatus es encontrado muerto el 03 de abril de 1998 por sobredosis de droga. El dúo preparaba su regreso con un álbum el cual nunca fue editado.

4.- The Real Milli Vanilli

En 1991, los que serían verdaderos miembros y cantantes de Milli Vanilli, lanzaron su primer y único disco de larga duración. Este grupo estaba conformado por los cantantes Brad Howell, Ray Horton, Gina Mohammed, Michael Byron y John Davis. Estos últimos, ya desaparecidos. John Davis falleció el 24 de mayo de 2021 a causa del Covid. El LP se tituló "The Moment Of Truth" aludiendo a que ellos eran los verdaderos. El único tema destacado de este álbum fue "Keep On Running", el mismo que fue el último ligado al dúo de intérpretes.

5.- Frank Farian

El productor alemán ya demostraba conductas irregulares antes de crear Milli Vanilli. Por ejemplo: Boney M fue su seudónimo antes de poner a los miembros que aparecen como grupo musical. La verdad es que el productor hace la parte vocal en las primeras grabaciones de este proyecto aunque no figura como miembro del mismo. También hizo los coros de la canción "Rock And Roll Mercenaries" de Meat Loaf, aunque no figura como tal en los créditos. Luego del fraude, intentó hacer lo mismo con  proyectos como La Bouche o Le Click.

BILL WITHERS - TOP 5

Bill Withers nació el 04 de julio de 1938 en West Virginia, USA. Empezó su carrera a finales de los 60s como compositor. En sus inicios, trabajó junto a Booker T. Jones, líder del grupo Booker T. And The M.G.s, famoso por su canción "Green Onions". Su repertorio cuenta con alrededor de cuarenta singles, algunos de ellos, éxitos internacionales. Bill Withers falleció el 30 de marzo de 2020 debido a problemas cardíacos.


1.- Ain't No Sunshine (1971)

Este primer single de su álbum "Just As I Am", producido por Booker T., llegó al puesto 3 en Billboard en setiembre de 1971.Además, obtuvo el Grammy a mejor canción R and B.




2.- Lean On Me (1972)

Una canción inspirada en la amistad y en la colaboración estrecha entre sus compañeros de trabajo. Este tema llegó al primer lugar en USA el 8 de julio de 1972 y permaneció allí durante 3 semanas. Algunas versiones de "Lean On Me" también lograron puestos altos en las listas musicales. Algunas de ellas fueron grabadas por el grupo Mud a mediados de los 70s, y Club Nouveau. La versión de este último llegó al puesto 1 en Billboard el 21 de marzo de 1987 y se mantuvo en dicha posición por 2 semanas.




3.- Use Me (1972)

De su álbum "Still Bill" salieron dos de los mayores éxitos de Bill Withers. El Primero "Lean On Me" y el segundo "Use Me". Sus posteriores trabajos no se ubicaron a menos de la posición número 30. Esto debido a los problemas personales (su divorcio) y financieros con su compañía discográfica. Esta canción llegó al segundo lugar tanto en la lista de singles como en la de R and B de Billboard.




4.- Lovely Day (1977)

Se trata del único gran éxito de su álbum "Menagerie" con su nueva compañía Columbia. Escaló posiciones hasta llegar al puesto 30 en el Hot 100 de Billboard a inicios de 1978.




5.- Just The Two Of Us (1980)

Aunque "Just The Two Of Us" es más conocida por el álbum "Winelight" del músico de Jazz, Grover Washington Jr., Bill Withers también participó en la composición y la interpretación. Se puede oír a Withers acompañando la voz de Washington. El single alcanzó el segundo lugar en el ranking Billboard el 02 de mayo de 1981.

TOP 5 MUSIC AWARDS

1- AMAS

Los American Music Awards se llevan a cabo desde 1973. Este evento anual es el rival más próximo a los Grammys.
Entre los más premiados se encuentran Michael Jackson, Linking Park, Whitney Houston, Celine Dion y Kenny Rogers, entre otros.




2- BMA

La revista Billboard es la referencia más importante y más completa de la música. A partir de 1990, la revista premia anualmente a los más importantes artistas y canciones de distintos géneros.
Taylor Swift lidera la lista de artistas más premiados con 21 premios en total.




3- BRIT AWARDS

La BPI se encarga de organizar este evento anualmente. El primer Brit Award se realizó el 18 de octubre de 1977, pero, se celebra anualmente desde 1982.
Algunos de los grupos más premiados son The Police, Dire Straits, Pet Shop Boys, Oasis y Coldplay.




4- THE GRAMMY AWARDS

La primera ceremonia de los premios GRAMMY se llevó a cabo el 4 de mayo de 1959. Desde entonces, han sido premiados grandes artistas y grupos como The Beatles, The Carpenters, Stevie Wonder, Bruce Springsteen, Michael Jackson, U2, Cyndi Lauper, Mariah Carey y Amy Winehouse entre otros.




5- MTV MUSIC AWARDS

El 01-08-1981 inicia sus emisiones el nuevo canal de música MTV. Tres años más tarde, se celebra en New York el primer MTV MUSIC AWARD.
Algunos de los artistas más premiados son Madonna, R.E.M., Beyoncé, Michael Jackson y U2.

GRAMMY

Los premios GRAMMY fueron creados a mediados de los años 50's por la Academia de la Música Norteamericana. "GRAMMY" es el diminutivo de GRAMMOPHONE, que es el antiguo aparato reproductor de discos. Las categorias de estos premios han ido creciendo a medida que la música ha evolucionado y se ha diversificado. Los premios son otorgados a los artistas, intérpretes, compositores, productores, etc., por su calidad, profesionalismo o aportación a la música en general. La primera ceremonia se celebró en 1958 y desde entonces se realiza anualmente.

Uno de los primeros premios a la categoria de mejor grabación de ROCK 'N' ROLL fué para la canción "Let's Twist Again" de Chubby Checker. Sucedió en 1961 y fué su segundo éxito que habla acerca de el TWIST, un baile creado a inicios de los 60's.

En 1965, el cantante y compositor de música COUNTRY, Roger Miller, obtuvo un GRAMMY por la canción "King Of The Road". Miller escribió este tema mientras estaba de gira por U.S.A. "King Of The Road" fué versionado por diversos artistas, y ha sido utilizado en algún anuncio de tv.

Uno de los dúos más importantes en la historia de la música es el formado por Paul Simon y Art Garfunkel. Su segundo mayor éxito fué "Mrs. Robinson". Curiosamente este y su primer hit, se encuentran incluidos dentro de la banda sonora del film "El Graduado", protagonizado por Dustin Hoffman. Esta pelicula se centra en la forma de vida norteamericana de 1968. "Mrs. Robinson" obtuvo el GRAMMY a disco del año.

A pesar de figurar como "Paul McCartney and Wings", el álbum "Band On The Run" es catalogado por algunos criticos como "el mejor álbum en solitario de Paul McCartney". La canción principal del mismo titulo, llegó al #1 en U.S.A. Cuenta con 3 partes musicales que van desde lo melódico al ROCK. "Band On The Run" obtuvo el GRAMMY por mejor interpretación por un dúo o grupo en 1974.

Van McCoy era un fan de la música clásica. Algunos de sus idolos eran Beethoven, Wagner y Tchaikowsky. Pero también se sentia atraido por la música que reinaba en los 70's, la música DISCO. Es asi que en 1975 compone "The Hustle", un tema instrumental que llegó a los primeros puestos en los rankings de todo el mundo. El HUSTLE era un tipo de baile muy popular por aquel entonces en las discotecas. Van McCoy & Soul City Symphony, obtuvo el GRAMMY a mejor canción instrumental.

Uno de los grupos norteamericanos con nombre de una de las ciudades de U.S.A. es CHICAGO. Con su estilo JAZZ-ROCK, conquistaron las listas de éxitos durante los 70's y 80's. Uno de sus integrantes más importantes fué Peter Cetera, quien hoy en dia es solista. Cetera compuso una de las baladas más románticas del grupo, "If You Leave Me Now". Lo compuso en pocos minutos. De ahi tal vez, su sencillez tanto en la letra como en la música. Fué #1 en U.S.A. y U.K. en 1976 y obtuvo el GRAMMY a mejor interpretación por un dúo o grupo.

Gerard Sayer, es el verdadero nombre del cantante y compositor Leo Sayer. Grabó su primer álbum en un estudio de propiedad de Roger Daltrey, integrante del grupo The Who. A pesar de ser también cantante, alguna vez ha dicho que se sentía mejor escribiendo canciones que interpretándolas. "You Make Me Feel Like Dancing", fué el tema ganador del GRAMMY a la mejor canción de R&B en 1978.

"Saturday Night Fever" es el titulo de un film protagonizado por John Travolta. Para la BSO de ésta pelicula, el trio de hermanos Barry, Robin y Maurice Gibb, es decir, The Bee Gees, crearon grandes canciones que llegaron a los primeros puestos en los rankings de medio mundo. El álbum de la B.S.O. ganó el GRAMMY al álbum del año. Y uno de los temas "How Deep Is Your Love", obtuvo otro GRAMMY por mejor interpretación por un dúo o grupo en 1978.

Kenny Loggins es más conocido por su canción "Footlose", del film del mismo nombre. Pero, este cantante y compositor norteamericano junto a Michael McDonald del grupo Doobie Brothers, crearon una de las mejores canciones de dicho grupo "What A Fool Believes". En 1979, obtuvo 2 premios GRAMMY uno por mejor canción del año y otro por el mejor disco del año.

El álbum debut del cantante y compositor norteamericano Christopher Cross, obtuvo 5 premios GRAMMY en 1980. Uno de estos premios fué por la canción "Sailing", una balada en la que interviene Michael McDonald, integrante del grupo Doobie Brothers, en los coros.

A pesar de ser cantante y compositora, la norteamericana Kim Carnes obtuvo su mayor éxito con una canción de una composición ajena titulada "Bette Davis Eyes". Esta canción es un homenaje a la actriz ganadora de 2 premios OSCAR. "Bette Davis Eyes", fué #1 en U.S.A., parte de Europa y Latinoamerica. Fué premiada por mejor disco y mejor canción en 1981.

El debut de Steve Winwood fué en 1966 con su grupo Spencer Davis Group y con su canción "Keep On Running". 20 años más tarde, logra el éxito como solista con el tema "Higher Love". Este cantante y compositor británico, obtuvo el premio GRAMMY a disco del año en 1986.

En 1991, el hijo del cantante y compositor Eric Clapton, fallece al caer del balcón de su departamento. Tenía tan solo 4 años. Un año más tarde, Eric Clapton compone "Tears In Heaven", una canción inspirada en este fatal accidente. Este tema ganó 2 premios GRAMMY en 1992

Una de las primeras composiciones del cantante Seal, fué "Kiss From A Rose". Este tema fué incluido en el soundtrack del film Batman Forever, lo que ayudó a Seal a ser conocido internacionalmente. Fué #1 en U.S.A. y obtuvo el GRAMMY a la mejor canción y otro al mejor disco del año en 1995.

30 años después de aparecer en la lista Billboard por primera vez, el cantante compositor y guitarrista Carlos Santana llega al #1 en U.S.A. con "Smooth". Para este tema contó con la participación de Rob Thomas, un cantante y compositor norteamericano, famoso por escribir canciones para artistas como Tom Petty, Mick Jagger y Marc Anthony, además de formar parte de un grupo llamado Matchbox Twenty. "Smooth", obtuvo el GRAMMY por mejor disco del año en 1999.

"All That You Leave Behind", fué el primer álbum de U2 en la última década. Uno de los singles de este álbum, fué ganador de 3 premios GRAMMY. "Beautiful Day", habla acerca de un hombre que lo ha perdido todo en la vida, pero que se consuela con lo que aún le queda. Este tema es uno de los más famosos en la década 2000-2010, de este grupo irlandés.

Coldplay es un cuarteto de ROCK ALTERNATIVO formado a finales de los 90's. Este grupo británico cuenta con éxitos como : "Clocks", "Yellow" y "Trouble", entre muchos otros. En 2008, lanzan su álbum "Viva La Vida Or Death And All His Friends". El segundo single, "Viva La Vida", fué #1 en diversos paises del mundo y obtuvo el GRAMMY a la mejor canción de 2008.

Una de las mejores canciones de la década, según algunos criticos es, la canción "Single Ladies (Put A Ring On It)". Este tema, co-escrito e interpretado por la cantante y compositora Beyoncè, llegó a los primeros puestos de los rankings de U.S.A., Australia, Canada, Irlanda, U.K. y en otros paises de Europa y América.